La contaminación sigue creciendo. Algo debemos hacer

Imagen del Canal DP 2, acceso al Embalse de Termas de Río Hondo.
Hace poco la Secretaria de Minería de la Nación emitió un informe sobre las posibles consecuencias que ocasionarían para el medio ambiente la radicación de la minera Agua Rica en la provincia de Catamarca, emprendimiento donde según estudios sería en dimensiones tres veces más grande que la minera La Alumbrera. Hay que recordar que el cambio en la legislación minera en nuestro país allá por los años ’90, ha facilitado la concreción de mayores inversiones en explotaciones mineras. Hoy en día podríamos decir que esto generó un ámbito muy favorable para el afianzamiento de este tipo de emprendimientos.

Concientes de esta dolorosa problemática ambiental para nuestra región, el Premio Noble de la Paz, Adolfo Pérez Esquivel, pidió “que se invite a representantes de la sociedad civil y a los pueblos que se verían afectados por el proyecto Agua Rica, tales como los miembros de las asambleas de autoconvocados, para que puedan participar efectivamente en las decisiones y puedan elegir qué uso y manejo de los recursos naturales estén más en acuerdo con la forma de vida por la que optan”.
Parte del informe del organismo nacional señala que la explotación del yacimiento “afectará aproximadamente 19 km² de la vegetación natural, provocando la pérdida localizada de hábitats y consecuente mortalidad de individuos”, además de esto también se verá afectada la fauna del lugar, provocando la emigración de aves y grandes mamíferos hacia áreas circundantes. La pérdida de hábitats produciría un mayor impacto en las especies de menor tamaño poblacional, las más selectivas de hábitat y las de menor capacidad de dispersión como es la microfauna asociada al suelo, roedores y reptiles, que habitan en refugios subterráneos y/o que se ven imposibilitadas de emigrar”.

Lo cierto es que a pesar del fuerte rechazo de los ambientalistas de la región, un nuevo proyecto minero se gesta en Catamarca, y descargaría sus desechos en el canal pluvial DP2 que desemboca en las aguas del embalse Río Hondo. Más allá de que las empresas aseguren manejar avanzadas técnicas de cuidado ambiental, ha quedado demostrada (como pasa actualmente con la contaminación de la Cuenca Salí-Dulce) la incapacidad de las industrias y los gobiernos en proteger el medio ambiente y la salud pública frente a este tipo de emprendimientos.
Según se estima, esta mina a cielo abierto comenzaría a trabajar en el 2011, para extraer oro, cobre y molibdeno. El yacimiento está enclavado al norte de Andalgalá, a 200 kilómetros de la capital catamarqueña. Según estudios de la empresa, el emprendimiento tendría una vida útil de 24 años.

Fuente: http://www.noalamina.org

Si de algo nos sirve pelear para que la contaminación en nuestra región no sea aún mayor de lo que es, será importante entonces que sumemos nuestras firmas para la Campaña Nacional de Firmas por el NO a la Minería Química a Cielo Abierto y la Minería Nuclear en todas sus formas. Puedes entrar aquí e informarte del proyecto:

http://petitorio.noalamina.org/

El santiagueñazo, 15 años después

Fotografia tomada Rody Beltrán y publicada en la Revista Noticias.

Desde diciembre de 1993 hasta estos tiempos muchos se preguntan aún que cosas cambiaron en Santiago para pensar en la refuncionalización de un nuevo tiempo institucional. Entre tantos antecedentes críticos que registra la historia política de las provincias de nuestro país, el estallido social del año 1993 en Santiago fue quizás uno de los castigos más duros para la clase dirigente de aquel entonces.
Desde otro punto de vista, se podrá decir que mucho de lo que se cuestionó fue en vano, porque con el tiempo los santiagueños volvimos a optar por muchos de los funcionarios cuestionados en aquella década, inclusive diferentes puntos de vistas sobre el tema aducen de que aquella gran revuelta social fue un gran plan organizado para terminar de cualquier forma con la torpeza de aquel gobierno, mediante un gran levantamiento desaforado de un sector de la repartición pública provincial, que salió a las calles culminando una lucha de varios meses en reclamo por la demora del pago de los salarios.

Para algunos, "el santiagueñazo" tranquilamente se lo podría comparar con la toma de Bastilla, asi me lo comentó uno de los periodistas que cubrió los acontecimientos de aquella vez, Rodi Beltrán, quien a su parecer "con el estallido se justifica la desaparición de una gran fortuna de dinero.Yo sentí mucha bronca porque se quemó el archivo de Santiago, se ignoró el valor de la historia de nuestra provincia por mezquindades humanas, por santiagueños que no aman a esta tierra y que la llevaron a esta triste situación".
"Con el tiempo nos dimos cuenta que aquello no sirvió para nada, porque hoy vemos que la mayoría de los personajes siguen en el mismo escenario, cambiando de atuendos. Sentí dolor porque nos desencontramos entre hermanos y lo que se declamaba no se llevó a cabo, todo cambió para que nadie cambie. Estamos en una altura de la vida donde posiblemente no veamos grandes cambios, pero si con visión de futuro se invierte, se administra y se controla la educación, Santiago tendría como destino un verdadero cambio, pero si no se cambia el concepto de educación y cultura dentro de cincuenta años vamos a estar hablando de lo mismo”.

A propósito de la visita de Nebbia

En la foto Litto Nebbia y su mujer, yo con mis inquietudes y a 20 metros de nosotros Luis Ventura dando una cátedra de ética periodística.

La verdad es que me “empelota en el alma” -como diría mi amigo Cacho- con que soltura algunos músicos folcloristas que andan tocando en las peñas de hoy anden diciendo que “Santiago pasa por su mejor etapa musical”.
Claro, los niños ahora tienen disponible las 24 horas del día para que su música nos empelote sin parar hasta el hartazgo, aunque claro que también una gran responsabilidad la tienen los medios, pero bueno, en definitiva quien no se cansa de esa musiquita del celular, que después encima suena en la radio, y que forme parte del ranking en la tele y etc, etc. A mi la verdad que todo eso a lo que se presta el mercado de la música me tiene cansado.

El tema lo comento con indignación porque ayer tuve la estupenda suerte de entrevistar a un gran referente de la música argentina como lo es Litto Nebbia, quien se llegó hasta nuestra provincia esperanzado en encontrar esa música de raíz, tan originaria de esta tierra como lo es la chacarera
en Santiago, por poner un ejemplo, entre los numeroso ritmos y danzas que componen la música tradicional.

Que suerte que un artista de su talla –quien además es empresario de una productora de música- continué en la búsqueda de ese mundo desconocido de la historia santiagueña y que tanta riqueza nos ha dejado como madre de una nación. Todavía hay gente que conserva con orgullo lo mas preciable de su patrimonio que es la música folclórica, a pesar de que muchos la toman para la joda.
En Santiago existe un insondable mundo melódico y poético donde convergen creaciones de artistas que desconocemos, porque ignoramos lo que tenemos y lo que nos pertenece como parte integra de nuestra cultura.
En el caso de Nebbia hay una valiosa intención de recoger fuentes musicales de primer orden, esa que dejó Chazarreta, Los Hermanos Simón, entre otros artistas. No hay para nada un fin de producir para obtener importantes ganancias, porque como sabemos, la alta cultura musical no es redituable para las empresas discográficas.

Lamentablemente, para algunos la música dejó de funcionar como arte porque es más probable que el artista de hoy se cague de hambre al decir boludeces con hondura filosófica y lírica. Ya son pocos lo que quedan y se animan a profundizar la poética de los grandes y a nutrirse de su sapiencia para componer una simple chacarera, pero con fundamento, como diría el “gordo” Ábalos.
Como será la pobreza intelectual que habita en tantos músicos que ahora se fuman un caño para ver si se inspiran. Allí está la industria del entretenimiento para cedernos un espacio de relajación y distracción eterna dentro y fuera del hogar, alejada de los ruidos de los pensadores.

Que bueno que una empresa manejada por un músico como Litto Nebbia se llegue hasta esta tierra para darle manija a tanto material musical que anda perdido en los baúles del tiempo, sin sonar en las estúpidas radios de “24 horas de puro folclore”.
Espero que alguien, después, se digne en recalcar estos interesantes proyectos. Santiagueños, desempolven sus memorias o aprendan a abrirse un poco más la cabeza, porque la música también es cultura y dejemos la chatura del ranking folclórico para otro momento.

Litto Nebbia en Santiago

Santiagueños, el consagrado músico argentino Litto Nebbia llega a Santiago para presentar la antología folclórica de los Hermanos Simón y Atahualpa Yupanqui. La ultima vez que estuvo en Santiago fue en el año 2006, además de su actuación se exhibirá un videoclip que hizo su hija cineasta sobre la localidad de Gramilla.
Entre sus actuaciones la primera será el próximo viernes 12 con entrada libre y gratuita en el Teatro 25 de Mayo (junto al músico Miguel Simón (h) y el bailarín Juan Saavedra), el sábado hará otra actuación en la Sala de Teatro independiente ADATISE, y el domingo también por la noche lo hará en el pub Roca (Roca y Urquiza).

Sobre su trabajo con su discográfica Melopea dijo Litto:
“Lo único que hice es concretar algo que me apasiona desde siempre: producir otras música, no sólo la mía. Quien confunde mi tarea desde Melopea como una actividad empresarial no entiende. Sólo que he tenido que asumir una actitud independiente, porque sino no podría grabar y producir lo que se me ocurre”.
“El rock se ha transformado en los últimos tiempos en una música complaciente, preocupada casi exclusivamente en ver quién está primero en algún ranking. Ha desaparecido la propuesta que fue el punto de partida, que era crecer y evolucionar hacia la belleza, la lucidez y la libertad. Por otro lado, los géneros que produzco son los que más desprotegidos están, y también donde hay mayor caudal de musicalidad”.

El consumismo nos consume

Después de leer un libro uno siempre aprende algo. Pero claro que cuando uno lee a Eduardo Galeano notará que su análisis es siempre revelador en todo sentido por su alto valor testimonial.
En su libro «Patas arriba. La escuela del mundo al revés» es sorprendente ver con que rigor e ironía su argumento nos sacude de impotencia al pensar cuanto de humanidad hemos perdido en medio de esta gran debacle existencial que ha originado la globalización del mercado y su capitalismo salvaje para convertirnos en cosas.
Todavía no entiendo como puede ser que tanta gente no se de cuenta a que punto de dependencia ha llegado con el materialismo. Me pregunto si en medio de tanto avance tecnológico ¿hasta que punto nuestra sensibilidad esta preparada para asumir con preocupación real las cuestiones mas trascendentales de la vida? En fin, por ahí uno se pregunta con cierto aire descontento de que nos sirve hablar de esto, si todo sigue igual o peor!
Cuando la tecnología llega a donde sea y como sea para facilitarnos otra alternativa para la comunicación, es imposible negar este beneficio, lo triste es que muchos terminan aislándose logrando establecer solamente un vínculo superfluo desde Santiago a cualquier parte del mundo.

Cuanta exactitud hay en Galeano para describir la frivolidad en la que se ha sumido esta sociedad:… “Tiempo de los envases sin contenidos y de las palabras sin sentido. La ciencia y la técnica, que han sido puestas al servicio del mercado y de la guerra nos ponen a su servicio: somos instrumentos de nuestros instrumentos”.
“En esta civilización, donde las cosas importan cada vez más y las personas cada vez menos, los fines han sido secuestrados por los medios: las cosas te compran, el automóvil te maneja, la computadora te programa y la TV te ve”.
“Hace ciento treinta años, después de visitar el país de las maravillas, Alicia se metió en un espejo para descubrir el mundo al revés. Si Alicia renaciera en nuestros días, no necesitaría atravesar ningún espejo: le bastaría con asomarse a la ventana”.

Señales que guían

El objetivo de Patricia Sosa es ayudar a las tribus del lugar. Allí la necesidad no sólo es la cuestión alimenticia, sino la de llevar servicios dignos a personas que siempre fueron amigables con la tierra y el medio ambiente.


Cuando los indígenas del Impenetrable chaqueño atraviesan un momento crítico acuden al Dios del Fuego, y una meditación profunda les revela el camino a seguir.
Este simple hecho muchas veces ignorado refleja el grado de espiritualidad y creencia con que viven estas comunidades, arraigadas a sus propios principios de religiosidad, asisten a la práctica sagrada de la fe en comunión acuerdo con los elementos naturales de la madre tierra.
Si la civilización toda entendiera este tipo de manifestación religiosa sin menospreciar los métodos chamánicos, seguramente muchos de los problemas comunes de este mundo encontrarían un reparo, un sentido de cómo convivir armónicamente con nuestra naturaleza.
Hace poco, cuando Patricia Sosa vino a Santiago, le contaba a un medio gráfico local su experiencia vivida a través de una carta enviada por una comunidad indígena del impenetrable chaqueño.
Dice Sosa en la entrevista: “A mí me llegó una carta donde me decían que la tribu se había reunido porque estaban desesperados y habían muerto dos niños de desnutrición. Esa noche habían invocado al Dios del Fuego, al cual recurren en última instancia. Su chamán tiraba azúcar al fuego para que le revelaran el camino a seguir. De repente, en el silencio más absoluto, cruzó un auto y se escuchó “Y te amaré”. Ellos lo tomaron como una señal y dijeron que alguien los iba a amar. Al otro día se fueron al pueblo para averiguar quien cantaba esa canción. Cuando se enteraron a quien le pertenecía, el cacique juntó plata, se tomó un colectivo y me dejó una carta en una boletería de Córdoba. Cuando las cosas vienen de la mano de Dios, uno no puede darle la espalda”, relató Sosa.

Me queda por pensar algo que aprendí transitando en esta vida, porque creo de que siempre a nuestro alrededor hay algo que sobrepasa nuestra simple percepción. Y es ese misterio tan hondo el que nos circunda a diario sin saber porqué y se nos manifiesta de algún modo. A lo mejor comprender ese misterio está en seguir esa señal que nos guía siempre para poder encontrar una respuesta profunda a tanto desasosiego de vivir esta rutina.

Oxidarse o resistir

En la foto el mítico Tanguito con la guitarra a mil, pasa un señor y le pregunta: ¿Porqué protesta y contra quien? Ahí Tango para de cantar y le dice: “Yo protesto, yo protesto por usted!”...y sigue cantando

Siempre dije entre mí: que dicha debe ser para uno sentirse un artista. Que desafío tan grande arriesgar siempre con el clamor de la verdad, renegando del sistema, del odio, de las guerras, del amor y de otras tantas cosas.
Para muchos, un artista es todo aquel que no transa. Artista es aquel que escribe sin pensar a quien incomodar, ajustándose solamente a la voz de su conciencia y por eso, muchas veces se convierte en un ídolo.

El artista es un paria, un refugiado, un inconformista, un exótico, un inadaptado social que no sabe que hacer cuando se siente incomprendido y sigue adelante.
A mi entender hoy la música ya no padece ninguno de estos "estigmas", porque los músicos se comercializaron para sólo crear hits y pasar el momento desde la moda. Hoy los tiempos nos exige asegurarnos de un bienestar general porque sino todo se viene abajo.
Se acabo eso de jugársela escribiendo utopías erráticas, de anunciar un tiempo mejor, de naufragar en una balsa para escapar de la realidad y todas esas giladas. Hay que perseguir ilusiones más alcanzables, que no dejen desdichas e infortunios personales. En fin, el hombre se merece un sinceramiento profundo consigo mismo. ¿Para que cuestionar las injusticias diarias desde el arte? ¿Acaso la música no debería mejor entretenernos de todo esto que nos pasa? Que mala pata la mía, de haber elegido el periodismo para muchas veces tener que callarme, pudiendo tranquilamente probar con la música, no queda otra, más que “oxidarse o resistir”.

“Estoy cansado”

Va aquí un recuerdo de lo que fue un claro manifiesto de rebeldía juvenil de los años sesenta en la Argentina. El texto que quiero compartir lo escribió el poeta y periodista de rock Pipo Lernoud, en momentos en que una incipiente creatividad artística surgía a flor de piel con un fuerte acento humanístico, hoy casi totalmente perdido en las letras del rock nacional. Este es un documento que perfectamente se adapta a la crisis humana de estos tiempos, el mismo fue repartido en Plaza San Martín (Buenos Aires), un 21 de septiembre de 1967.


“Estoy cansado”

A pesar de que sólo tengo 20 años d vida sobre este plantea, soy un ser humano cansado.
Estoy cansado de la gente que justifica la matanza de otra gente en nombre de la Libertad, la Democracia, el Socialismo o cualquier otra Gran Palabra.
Estoy cansado de que mi planeta sea abusado por gente que no puede vivir sin matar por las armas o el hambre.
Estoy cansado de los que no se animan a decir lo que piensan o sienten y viven una vida falsa y cobarde.
Estoy cansado de que los jóvenes sea educados para matar sin que sepan por qué.
Estoy cansado de la gente que cree que tiene el derecho de decir que otros son inferiores.
Estoy cansado de los que hablan de progreso y no aprenden a amar y comunicarse.
Me tiene podrido una civilización que ha hecho que los seres humanos odien a otros seres humanos, y que ha prohibido a los hombres dormir en cualquier parte de su Planeta, y que ha obligado a todos a vivir una vida triste, rutinaria, encerrados en si mismos y en sus casas como trincheras.
Y me pregunto, a los 20 años, si los adultos que fabricaron esto esperan que les crea o les tenga fe.

Pipo Lernoud

Un homenaje al rock santiagueño

Muchos son los recuerdos que todavía afloran como parte de una historia viva cargada de pasión, entusiasmo y rebeldía en el Santiago musical de los años setenta.
Cuando el ser adolescente era toda una contradicción de ideales para una sociedad conservadora y ajena a los cambios estéticos que revestía la sociedad más joven, en Santiago la influencia del rock anglosajón y la música progresiva nacional se hizo notar en muchos jóvenes que miraron en esta música una manera de transmitir emociones. Aquella experimentación artística no fue determinante para que los músicos la imitaran a la perfección, pero si esta representaba una inyección de creatividad y audacia para los jóvenes santiagueños.
En Santiago, con el correr de los años aparecieron formaciones rockanroleras como “Los Demonios del Ritmo” Rocky Land, “Los Clevers”, “Los Brothers”, “Ley 18.188”, “Frutilla”, “Los Sabuesos”, “Los Valiants”, “Los Rockland”, y Los Zombies, este último conjunto fue un hecho musical que según Julio Carreras “fue el resultado de Los Juveniles, Los Grinberg, El “Equipo C” (grupo instrumental de Santiago), Los Mods, los Stockers y alguno que otro grupo” donde el mismo Julio había tocado circunstancialmente aquellos años.
Ya en la década del setenta surge SER (Santiago del Estero rock) una elaboración cultural colectiva y espontánea de amigos músicos, donde la idea principalmente era hacer buena música, que después se fue ampliando al arte en general, y llevarla a los sectores más humildes. A diferencia de lo que se hace siempre, y es que el arte más elevado siempre es expuesto en lugares adonde solamente concurren las clases mas
adineradas.
Desde una visión propia y una estética diferente a lo que se sentía de la música netamente comercial, esta aventura del Santiago de los sesenta y setenta marcó un punto de inflexión valioso para muchos de los jóvenes.
Hoy, a más de cuarenta años de tan destapada euforia, sobreviven en el recuerdo muchas anécdotas lindas y otras no tanto que se sumergen en sueños cargados de pasión

El adiós a un grande

No quiero dejar de recordar a un grande de la música que se fue hace dias atrás… la muerte de Mitch Mitchell, es un gran pérdida para los que amamos y todavia seguimos la música del negro Hendrix. Mitch Mitchel era el último sobreviviente de la legendaria banda de “The Jimi Hendrix Experience”. Este acababa de culminar una gira por 18 ciudades de Estados Unidos con ‘Experience Hendrix’, en una serie de conciertos que ofrecieron un tributo a la música del afamado grupo rockero de la década del sesenta. En algún lado del cielo estarán juntos otra vez, tronando como un verdadero trio de rock que fueron para siempre.

El fusilado que vive

Hace poco, un periodista santiagueño casi irritado de leer los principales diarios del país me recordó sobre el desempeño de esta actividad que llamamos periodismo. El fue breve y me dijo: “mira, el periodismo es libre o es una farsa, no hay otra”.
Por esto y mucho más, quiero recordar a un gran luchador que descubri hace poco leyendo uno de sus trabajos, como lo fue Rodolfo Walsh. Haciendo un somero análisis alcanzo a comprender su valentía en combatir a las fuerzas del poder con sus propias armas, con el fusil de la verdad y las pruebas que justifican su investigación periodística publicada en su libro “Operación masacre”.
Esa “búsqueda a todo riesgo” hace de Walsh un bastión de lucha, y un ejemplo a seguir por aquellos que todavía se animan valientemente a decir verdades rotundas, esas palabras comprometidas que incomodan al poder.

Aunque los tiempos hayan cambiado, siento como muchos que todavía el periodismo no ha asumido con profundidad su verdadero rol de compromiso social ante hechos delicados. Quien abra las páginas de un diario o mira TV todos los días notará que hay una responsabilidad a medias. Hoy las grandes empresas que manejan el embrollo de la información general acortan sus objetivos sociales, priorizando cuestiones económicas por encima de la verdad.
A Walsh le intentaron fusilar su verdad, por cuestionar los excesivos caprichos de los que abusan del uso del poder.
Si Walsh hoy vivera –aunque de algún modo esta presente- ya lo hubieran fusilado… porque hoy es igual que ayer.
Aunque se viva en otro contexto político y social, el hombre es el mismo y sólo unos pocos arriesgan el todo por la verdad. Por eso, no me queda más que imaginar que Walsh esta vivo en muchos de nosotros, como encendiendo una esperanza en medio de ese cataclismo que nos circunda a menudo cuando se nos impide decir las verdades que corresponden mostrar.
Habrá que allanar el camino correcto para llegar a esa verdad utópica que a veces duele pero que es la única verdad que nos hará sentir libres, de los prejuicios y de las injusticias que siempre se cometen en este triste y bendito país.

El juego de los adjetivos

Lo posteó el filósofo Alejandro Rozitchner en su blog, desde de Santiago creemos que es necesario ayudar a la búsqueda de mas adjetivos para la pareja gobernante de este complejo país. Aporta más adjetivos...

Nefastos

Mentirosos

Ladrones

Inútiles

Soberbios

Patoteros

Brutos

Ignorantes

Fuerza Luís

Cuanta alegría saber que Luís Lazarte, el estudiante no vidente de la Unse (Universidad Nacional de Santiago del Estero)haya encontrado cabida a un justo reclamo por discriminación por parte de un docente. Para contarles, Luís es un estudiante común como cualquier otro de la Unse, aunque su dificultad visual represente una barrera difícil de sobrellevar, demostró que con actitud y firmeza se pueden conseguir cosas.
En medio de esa lucha ardua que significa hacerle frente a tantos prejuicios instalados eternamente en el seno de la sociedad, aparecen casos como los de este joven, que gracias a la sensatez de sus compañeros y profesores lograron aunar fuerzas para vencer –aunque sea en forma parcial- la inmadurez y la insensibilidad de aquellos que dificultan las posibilidades de alcanzar una meta profesional.
Más allá de los entendibles limites, ahora Luís está mucho más tranquilo, porque encontró un espacio donde se lo reconoce como tal: como persona que es.

Recordando a Jacinto Piedra

Se cumplen 17 años de la desaparición física de Jacinto Piedra.


Jacinto Piedra músico y poeta santiagueño, era un simple tipo como cualquier otro, buscando una vida diferente como todos nosotros frente a las dificultades propias de una sistema que utiliza la creaciones de los artistas y sus imágenes para convertirlas después en productos vendibles, mas allá de su condición artística.

Aunque para muchos siga siendo una leyenda, desde otra visión yo prefiero recordarlo como alguien que se adelantó a su tiempo, desde su voz, desde el color de sus melodías y desde su poesía tan testimonial para la música folclórica.
Para algunos seguirá siendo eso, un idealista que despertó esperanzas a una juventud defraudada por su sociedad, que filosofó la condición humana con la “Chacarera del amor”, como una forma de reivindicar el valor de nuestras propias libertades. Para eso el amigo Tucho Ruffa podría resumirlo mejor: “él era tal cual lo que escribía, quería que los hombres fueran reales porque nadie es heredero de nadie”.

Su canción fue valiente. Renegó del poder pero tuvo que aliarse al poder mismo y apoyar una candidatura política para poder conseguir movilizar el arte santiagueño. La suerte no lo acompañó. En la madrugada del 25 de Octubre de 1991 un fatal accidente automovilístico en el Paraje San Carlos de la ciudad de La Banda puso fin a la vida del trovador santiagueño.
Ya lo dijo Nietzsche: “Poeta no es el que escribe, es el que se atreve a confesarse y mantener una actitud poética ante la vida”. Evidentemente Jacinto supo defender esa idea tan sustancial para la vida de un artista que quiso más y llegó hasta donde pudo. Un “guerrero incansable” que sirvió a un ideal de vida desde su misión con el canto sentido...“floreciendo en rebeliones y asumiendo conciencia”.

Y cerró nomás el Café Literario de Vizoso

Y que pena nomás me dio al enterarme del cierre del Café literario de Marcos Vizoso. Y pensar que me dolía que el lugar no fuera más amplio.
Allí presencié los conciertos "Sones del alma" con Pablo Mema, Horacio Lavaisse y Paulo Luiz Cohutinho, entreteniéndome de hermosas y cortas charlas con varios amigos, disfrutando de buena música, del cine alternativo, de los círculos de debate organizados por la Revista el Punto y la Coma (foto), de los exquisitos conciertos de jazz inolvidables y otras tantas cosas que le dieron brillo a noches armoniosas cargadas de deleite.
Me había gustado la iniciativa, que pena que haya permanecido tan poco tiempo. Ojala pronto tengamos la posibilidad de contar con un espacio cultural similar, donde se de lugar a todas las expresiones artísticas y por sobre todas las cosas que las presiones económicas no terminen empañando estos pequeños rincones de la cultura, como ya pasó también con el bar “Los Cabezones”.
Agradezco el esfuerzo del creador del espacio, por su desinterés y a todos los artistas que eligieron al café como un lugar de encuentro.

La pucha si valdrán los buenos momentos

Los buenos momentos quedan grabados para siempre… el valor de la amistad queda siempre arraigada en los corazones y eso no se puede remplazar por otra cosa que no sea por el afecto.

El domingo en casa de Alberto Tasso cada instante vivido parecía convertirse en algo eterno…una inolvidable despedida al amigo Emmanuel Cruz (“Emañuco” para Sapo) nos hizo descubrir el verdadero sentido de la hermandad…verdaderos momentos en que la insospechable fuerza natural del espíritu nos unía través de la música, la alegría y las palabras que sin querer se convertían en poesía que nos conmovían.
El calor del diálogo -de los tacos y el tequila también por cierto- nos hacía sentir bien… como si todos de pronto nos conociéramos desde hace años. Qué bueno que esas cosas pasen, pero eso pasa porque nada es casual -como bien lo decía el “profe” Ramallo- son esas ocasiones especiales en la que los gestos mas simples son lo que mas valen en cada momento.
Y es que simplemente, este chango (que ya es santiagueño) nos hizo realmente despertar admiración por su buena onda, y por su profunda intención respetuosa en descubrir aspectos propios de nuestra cultura, tan diferente a la suya pero que sin embargo parecieran reconocerse en el calor de sus gentes, en sus lenguajes y en sus cotidianidades.
Aunque las impresiones nos hagan dudar… hay que conservar la gratitud de compartir la vida con alegría y siempre predisponernos a encontrar buenos amigos.

Ya no tengo ninguna duda…Santiago enamora… y no me importa si a mi pago lo estropean criticando de su paisajes, de que si somos vagos, dormilones y tapa de los medios nacionales por cuestiones siempre trágicas… No Basta!
Que quieres que les diga pero la verdad que me enorgullece sentirme parte de esta tierra, ojala seamos siempre así de calidos y bondadosos con todos los hermanos del mundo que quieran visitarnos. Quizás algunos aun no entiendan, pero lo bueno de cada lugar esta en su gente. Un abrazo y hasta la próxima

La revista Mutantia

Este número de la revista debe haber sido el único y último ejemplar que sobrevivió en Santiago, la encontré hace poco en el centro husmeando por ahí entre numerosos libros. Lo cierto es que Mutantia fue para su tiempo (entre 1980 y 1987) una gran revista argentina de orientación eco-espiritual publicada por el poeta Miguel Grinberg en Buenos Aires. Se ofreció durante esa década como un experimento de comunicación comunitaria transformadora. Promovió el funcionamiento de la Multiversidad de Buenos Aires, iniciativa no gubernamental dedicada a las prácticas pedagógicas independientes.



"Todos escuchamos que un millón de monos aporreando un millón de
máquinas de escribir eventualmente reproducirían las obras de Shakespeare.
Ahora, gracias a la Internet, sabemos que no es cierto."
Robert Wilensky



Fragmento de un artículo de Grinberg publicado en la histórica revista:

De pronto, imperceptiblemente, una evidencia se planta en nuestras almas. No nos avergüenza, ni nos desconcierta. Trae consigo claves interminables, ricas en significados y en posibilidades. En tales momentos, uno capta la unicidad del Universo y la realidad de sí mismo en tal contexto. Se percibe la exacta correlación de los seres y de las cosas de este mundo. Todo ello produce una enorme confianza. Y sin embargo al mismo tiempo, un particular temblor se apodera de nosotros, porque esa felicidad repentina que da el saberse a tono con la Creación, enseguida comienza a diluirse, se fuga sin que podamos retenerla.
¿Qué nos sucede? Hay otros acontecimientos en el mundo. El escenario humano está más allá de la plenitud que nos ha visitado pasajeramente. Con noticias nefastas: invasiones, guerras, asesinatos, violaciones, niños maltratados por millones, tortura, radiación. Todo ello sinónimo de una violencia para la cual no hay santuarios.
Tropezamos un poco en la confusión, y después, nuevamente nos aplicamos a reconstruir la visión inicial, el artesanato de la confianza.
No es tarea sencilla. Se lleva a cabo a pesar de todo. Porque en la práctica pertenecemos a las generaciones que desde 1945 han estado por un lado desenvolviendo su potencial genético, y por otro haciendo denodados esfuerzos para sobrevivir a calamidades de signo apocalíptico.
Durante medio siglo hemos adherido a variadas formas del pacifismo y de la no-violencia, ante la mirada socarrona de los positivistas y los istas políticos (capitalistas, comunistas, nazifascistas, colonialistas) preocupados únicamente por la cotización de los armamentos.
Pero llega 1980 y asi como los medios de comunicación social (diarios, revistas, radio y TV) aturden al ciudadano con malas noticias y futilidades, asi se ha ido estableciendo una red mundial de buena gente dedicada a una buena causa: la reconciliación del ser humano consigo mismo, con sus semejantes y con el Universo.

Recordando a la revista "Humor"

Surgida en plena dictadura militar, la revista Humor Registrado se convirtió en algo más que una publicación humorística. Sus páginas cobijaron y alentaron expresiones periodísticas y artísticas que otros medios ignoraron, hasta convertirla durante la larga noche del terrorismo de Estado en un símbolo de libertad de expresión y de compromiso con la democracia y los derechos humanos, valores resignificados en la Argentina y el mundo a partir de los ochenta.

Una generación juvenil entera se constituyó en su público leal y activo y hoy la recuerda como un hito en sus vidas: a través de la revista se informó, rió, juntó bronca, adoptó gustos y hábitos culturales y aprendió a ser crítica.

Se trató, sin dudas, del último fenómeno gráfico masivo producido en la Argentina por la cultura alternativa. Un producto genuino que generó un espacio propio sin pertenecer a un pool importante ni tener padrinos publicitarios, y alrededor del cual se forjó todo un movimiento artístico e intelectual y nacieron otras publicaciones. En Santiago, algnos números de esta legendaria revista pueden conseguirse en algunos puestos de revista viejas cerca del Mercado Armonia o bien en Papillón, no se lo pierdan... antes que desaparezcan por completo.

Este es un recuerdo que da cuenta de como operaban los censores de la libertad durante la última dictadura militar. El horror era algo tan acentuado que no sólo se condicionaba la obra de los músicos sino que también la ridiculez del Proceso se había extendido en todos los campos, incluyendo en los momentos de "descanso" de los artistas y sus posteriores contactos con el público. Aqui la foto muestra al militar custodiando a Mercedes Sosa, mientras esta firmaba autógrafos. Quisieron callarla pero no pudieron, porque la fuerza de la voz de su alma fue mucho mas fuerte a pesar del temor generalizado que se vivió en aquellos años. Foto: Ñ de Clarín

Seguimos con los archivos que no traen buenos recuerdos… Dios los junta y el Diablo los amontona.

Nadie resiste a los archivos

Ufff…cómo empezar estas primeras líneas con semejante impacto que genera esta foto de archivo…no caben dudas ya que detrás de esta simple imagen se esconden muchos interrogantes sobre los acercamientos de los Juárez con personajes oscuros de la década del setenta. Y pensar que mas de uno se comió los dichos de la Señora, cuando según ella en mas de una oportunidad se jactaba de ser una “demócrata impecable, incapaz de usar un insecticida, dada su adicción a la vida”… eso es vocación de existir!!
Cómo quisiera que alguien me explique que hacen estos dos personajes juntos... ¿Será que la señora habrá necesitado de la colaboración ideológica o metódica del “brujo” López Rega para aplicarlo después en Santiago? Mmm no se…la verdad que me gustaría saberlo.
Ah por favor! si van a hacer comentarios sobre esta juntada, no crean que a la foto la robé de un cumpleaños de 15 de una sobrina lejana de la Señora no...Por favor, jamás haría algo así.

La plazoleta de la barbarie

“El Ateneo Cultural Quipu” repudió los actos de violencia en la plazoleta “Conquista del desierto”.



Otra vez la improcedente actitud de los que acuden a la violencia sin aportar ideas que ayuden a entender los hechos más sensibles de la historia argentina, en nuestra ciudad capital, un nutrido grupo de manifestantes se agolpó masivamente en la plazoleta “Conquista del Desierto” (Libertad esq. Buenos Aires) con el propósito de ocasionar destrozos y pintadas de consideración en supuesto repudio a la efigie del Gral. Roca y el significado histórico de la escultura.

Cabe recordar, que desde hace unos meses atrás existe un laborioso proyecto mentado por el “Ateneo Cultural Quipu”, conformado por diferentes organizaciones sociales, estudiantes y demás personalidades santiagueñas que tuvieron la estimable idea de gestionar ante diferentes organismos provinciales la sustitución del nombre de la plazoleta “Conquista del Desierto” por el de Juana Azurduy, como un forma de revalorizar la causa indígena.


Ante el conocimiento de esta indignante noticia, la agrupación cultural Quipu hizo circular un comunicado repudiando tales hechos vandálicos explicando que:

"Quienes efectuaron estos actos groseros y violentos, no favorecen a la causa popular, sino por el contrario, a sus enemigos.
Si alguien considera que está aportando a la noble causa que defendemos, actuando de manera oculta y con violencia, está equivocado.
Por el contrario, así ayudará a nuestros enemigos, aquellos que de una u otra forma, durante muchos años han conseguido que todo permanezca igual, favoreciendo a los intereses de los injustos”.

Este merecido homenaje a la cultura indígena argentina que muy concientemente afirma el ateneo santiagueño “Quipu” podría prosperar si hechos como estos no se repitieran. Mientras tanto y sin claudicar al propósito, las reuniones del Ateneo cultural Quipu continúan concretándose en el espacio, gentilmente cedido por la Asociación por la Memoria y la Justicia, sito en Avenida Moreno (sur) 1276. Estaria bueno apoyarlos para que el 12 de octubre empezemos a notar cambios por la reconstruccion de la memoria argentina.

Como un pájaro libre

Hay hombres que parecen no haberse ido nunca, porque el sólo hecho de recordarlos los hace estar presente siempre. Como olvidarnos de Lisandro Horacio Paz Juárez, más distinguido por todos como “John Paz”, el santiagueño que más conoció y difundió vida y obra de Los Beatles, "un loco brillante " que daba tanto gusto oirlo hablar que muchos que los conocieron se juntaban para escucharlo hablar de tantas cosas. Tuvo como pocos la fantástica idea de propagar el mensaje de otro genio loco como John Lennon, “el ultimó héroe libre y romántico del siglo XX” como decía Paz, en un mundo donde ya no hay paradigmas para seguir.
Alguna vez este entrañable personaje santiagueño había dicho sobre su ídolo: “¿Cómo no adorar a una persona que nos brindó la oportunidad de rebelarnos ante las pautas sociales más incompresibles de la vida, con una visión futurista asombrosa, que entregó su lucha, parte de su fortuna y de su vida al amor, a la paz y a la verdad para lograr y tener una vida y un mundo mejor?”. Así se preguntaba John, justificando a la vez su predilección por Lennon, y era tal su impresión que se dedicó de lleno a admirar su obra, su pensamiento y hasta sus anteojitos negros que en más de una oportunidad identificaban a John Paz. Que en paz descanses John, que ya sos un pájaro libre.


“A John” (poema de Juan Edgardo Paz)

Para vivir hay que estar loco, me decías…
Solo hace falta levantar una baldosa
para que salga (como una mariposa) la tristeza o la alegría.
Nunca sabes en que esquina te ha de sorprender el hambre o la abundancia,
es tan loca la vida y en ocasiones poco seria…hermano mío.
Ayer caminé por la Belgrano y te encontré en sus arboles encantados,
y en la risa de los pájaros que traían mensajes de un reino hecho de siestas,
donde desafiábamos al diablo que comería a los niños. Te acuerdas?...
La luz reflejaba sus diamantes en los corazones solitarios,
y quise tararear una canción de Los Beatles y no pude…
cuesta creer que ya no estás.
Tiene tanta presencia tu ausencia,
que se nota en los lugares donde hace un rato que no llegas.
De la rosa que me diste hoy me hieren sus espinas,
pero que se le va a hacer hermano mío,
nadie me prometió que el amor no dolería.
Ni que la muerte no seria parte de la vida.
Mama te puso en su mesa de luz,
y se consuela pensando que desde allí la cuidas…será posible hermano?
Yo prefiero pensar que aún sigues aquí entre todos repartido,
mientras crecen los dientes de la esperanza
y tu revolución empluma en su nido.
Pero si así no fuera; que importa hermano mío…
me regalaste tu canción en primavera
y me enseñaste que la vida sin amor desierto era…


Palabras del propio John Paz

“Soy la esclava blanca, la Xuxa negra, moneda de 3 caras con espíritu aventurero, el nocaut del Luna Park, el penal en el travesaño, el gol en contra, el empate sobre la hora, por eso soy tan exacto como 2 y 2 son 3. Soy un desastre organizado y también prolijamente desordenado, soy el arreglo provisorio para siempre, el lado oscuro del pensamiento y el brillo de la degeneración. Soy el 3º mellizo y el 2º trillizo”.

Con honor, recordando frases del maestro

Habia una vez un queridísimo maestro argentino, conocido como el padre del aula, nadie puede negar su aporte a la educación formal de los argentinos..pero he aqui un simple hallazgo de un de los tantos textos que se pueden leer en "Civilización y Barbarie" y en otros tantos de sus escritos...a continuación lean la reputada pluma de Sarmiento:

“¿Lograremos exterminar los indios? Por los salvajes de América siento una invencible repugnancia sin poderlo remediar. Esa calaña no son más que unos indios asquerosos a quienes mandaría colgar ahora si reapareciesen. Lautaro y Caupolicán son unos indios piojosos, porque así son todos. Incapaces de progreso. Su exterminio es providencial y útil, sublime y grande. Se los debe exterminar sin ni siquiera perdonar al pequeño, que tiene ya el odio instintivo al hombre civilizado”.

“No trate de economizar sangre de gauchos. Éste es un abono que es preciso hacer útil al país. La sangre de esta chusma criolla, incivil, bárbara y ruda, es lo único que tienen de seres humanos”.

"La musica es el efluvio de todas las sonoridades que nos brinda la naturaleza"

La melodia del Universo interior

No es fácil expresar las primeras palabras de presentación...pero siento que contar con un espacio propio en esta enmarañada vida virtual, me abre un millón de puertas que de a poco e inevitablemente me transportarán a un lugar donde no hace mucho tiempo atrás ese territorio casi indefinido estaba ocupado por la poesía…esos desgarramientos propios del alma que desnudan una parte de mi y me sensibilizan ante las circunstancias propias de esta vida rutinaria a la que irrevocablemente estamos expuestos. Como un buen loco y soñador que soy, estoy dispuesto desde mi propio lugar y desde mi condición humana, continuar con mi vehemente lucha por conquistar mis ilusiones, esas “pequeñas resistencias” que muy a menudo expresan siempre un motivo para seguir vivo y rebelarme contra todos los males de este mundo.

Melodia del universo